PERCUCIONES

Percusión, del latín percussĭo, es la acción y efecto de percutir (dar golpes repetidos). Su significado más frecuente está vinculado al ámbito de la música para nombrar al conjunto de los instrumentos de percusión de una banda o de una orquesta.


Estos instrumentos son aquellos que suenan cuando el intérprete los golpea con la mano, varillas, baquetas, etc. El timbal, el xilófono, el bombo y los timbales son ejemplos de instrumentos de percusión: “Juanjo se encarga de la percusión de la banda”, “El grupo inglés sorprendió con el trabajo de percusión en su nuevo disco, que le confiere un aire latino”, “Mi sobrino siempre está golpeando la mesa o haciendo ruido con las manos: creo que le voy a regalar una batería para que practique percusión”.






El arma de fuego cuyo percutor golpea una mezcla explosiva para disparar se conoce como arma de percusión. Estas armas disponen de una llave (la llave de percusión) que permite hacer explotar la pólvora a través de una cápsula fulminante que se inflama al recibir el golpe del martillo: “La policía halló varias armas de percusión en la casa del sospechoso”, “La víctima fue ultimada con el disparo de un arma de percusión que ingresó justo al lado del corazón”.


Para la medicina, la percusión es el método que consiste en dar golpes suaves en distintas partes del cuerpo para evaluar el tamaño, los bordes, la consistencia y la eventual presencia de líquido en los órganos del cuerpo. Dichos golpes pueden realizarse con los dedos o con pequeños instrumentos.


Los médicos, de esta manera, escuchan el sonido producido por la percusión y pueden detectar anormalidades. Los huesos, por ejemplo, deben sonar sólidos, mientras que los pulmones tienen que producir un sonido hueco ya que están llenos de aire.






http://definicion.de/percusion/#ixzz2ANNn9Piu

LA MUSICA CLASICA

La música clásica surgió tomando elementos de otras tradiciones musicales: la música de la Antigua Grecia, la música de la Antigua Roma (sobre todo por sus contribuciones teóricas) y la música de la Iglesia católica (principalmente el canto gregoriano). Los hitos que definieron su rumbo, sin embargo, fue el descubrimiento y posterior desarrollo de la polifonía, así como el posterior desarrollo de la armonía, la revolución musical conocida como el Ars nova y la evolución de la notación musical, además del estudio de la estética musical. Con la era de los descubrimientos que comenzó en el siglo XV y posterior colonialismo, la música clásica llegó a otros continentes y sufrió una síntesis con las tradiciones musicales de los nuevos territorios. Encontramos expresiones de la música clásica en Estados Unidos (Charles Ives), Latinoamérica (Alberto Ginastera, Heitor Villa-Lobos, José Ángel Montero), Asia ( Tōru Takemitsu, Tan Dun), África y Oceanía, pero que están conectadas a la música clásica de tradición europea.





En realidad, el término debiera corresponder únicamente a la música culta compuesta en el período clásico, de mediados del siglo XVIII hasta principios del XIX. Pero el uso lo ha extendido también a la música seria compuesta entre el medioevo y el presente.


Comunmente se le llama "clásica", pero los que saben, dicen que tal

nombre se debe reservar para tal música, pero sólo para la que se hizo

en un tiempo determinado, que se conoce como el período clásico de

la música, aquel en el que brillaron Haydn, Mozart y el primer Beethoven.


Se le dice también música "culta"; pero en el concepto moderno,

toda música es producto de una cultura, entendiendo por ésta, el

conjunto de ideas, creencias religiosas, ciencias, artes y costumbres

que forman y caracterizan el estado social de un pueblo o de una raza.


En fin, lo que define a esta música, es excluyente. Se trata de aquella que no es popular ni folklórica. Es hecha por pocos, con la idea de que la gusten muchos, pero estos no lo son tanto. Sus autores y ejecutantes han estudiado una larga carrera en escuelas especiales que se llaman conservatorios, y sus oyentes, en general, han sido inducidos a gustarla por tradición familiar, que después puede cultivarse. Requiere de cierta iniciativa personal para llegar a ella. Lo que es definitivo, es que ha trascendido las fronteras del tiempo y el espacio. Es universal. Y aquí podría meditarse si lo es por su belleza o por su mensaje. Probablemente sea por esto último, porque la música clásica ha evolucionado en forma paralela al pensamiento occidental. Esta es su característica más notable: No es estática, está en un contínuo recambio de formas y modos, buscando siempre nuevos lenguajes, nuevas formas de expresión. Esto no sucede en la música de otras culturas.


Aparte de las limitantes de no ser folklórica ni popular, la música clásica está confinada a un ámbito geográfico, el de la cultura occidental, es decir, los pueblos europeos y sus herederos culturales, primero los americanos y después algunos otros. Hay también una limitante temporal. Con el término de música clásica nos referimos a aquella creada a partir del Renacimiento y que representa el fenómeno cultural más brillante que se ha dado en la historia de la humanidad, solo comparable, por sus alcances, a la ciencia de la Europa postrenacentista.


Se excluyen las músicas medieval y renacentista, sin negar que en ellas están sus orígenes. Se excluyen también la oriental y la africana, sin desconocer sus valores. Y es que esta música clásica occidental nos dice de estados anímicos muy profundamente arraigados en los europeos, y por lo tanto en nosotros, sus herederos espirituales.


Es claro que existen otras estéticas musicales, tan valiosas como la música clásica, pero representan visiones muy diferentes del mundo. Ejemplo de esto, en nuestro tiempo, es el jazz de Norteamérica.


Normalmente en música entendemos por clasicismo, el corto periodo que va desde 1770 a 1810.





http://www.mflor.mx/materias/temas/clasica2/clasica2.htm

INSTRUMENTOS DE METAL

Instrumentos de Viento Metal

Los principales instrumentos de VIENTO-METAL como la trompeta, el trombón, la trompa y la tuba están hechos de bronce; pero tienen su origen en otros instrumentos tomados de la naturaleza, como las caracolas, una rama hueca o el cuerno de un animal.
Un instrumento de METAL tiene tres características básicas:	Un tubo largo que puede estar doblado de varias formas.
	Una boquilla en forma de copa, que se acopla a uno de los extremos del tubo.
	En el otro extremo del tubo, un ensanchamiento en forma de campana.
Las notas se obtienen por medios de la tensión del labio mientras se sopla.

La nota más baja se llama fundamental. Las demás notas se obtienen utilizando válvulas que cierran los distintos orificios o varas deslizantes de acuerdo con los instrumentos.











http://www.proarabatic.org/webquest/seminario/seminario04_05/la%20orquesta/aire/instrumentos_de_viento%20metal.htm

MUSICA BARROCA

Se aplica el nombre Barroco al período artístico que se sucede en los siglos XVII y XVIII.


En esta época la música será utilizada por las monarquías absolutistas para engrandecerse frente al pueblo.


Por otra parte, la música religiosa responde a los planteamientos de la Contrarreforma que había promovido el Concilio de Trento y de la Reforma Luterana, cuyo máximo exponente será la música de Juan Sebastián Bach.


La música barroca es música de contrastes tímbricos, melódicos, rítmicos, etc. En España florecen la Zarzuela y la Tonadilla.












Claudio Monteverdi, Girolamo Frescobaldi, Giacomo Carissimi, Heinrich Schütz,


Johann Pachelbel, Johann Sebastian Bach

INTRUMENTOS DE MADERA

Instrumento de viento madera




Un INSTRUMENTO DE MADERA es básicamente un tubo en el que vibra una columna de aire. Cuanto más corto sea el tubo, y por tanto más corta la columna de aire, más alta será la nota producida.


El término "madera" se aplica a estos instrumentos a pesar de que antiguos estén hechos de materiales distintos, como metal o plástico. El nombre les fue dado cuando eran fabricados de madera.







Instrumentos de percusión

Familia de instrumentos que producen sonido al golpearlos o al agitarlos. En todo el mundo existe una gran variedad de este tipo de instrumentos. Están considerados los más antiguos y han recobrado un papel muy importante en la orquesta del siglo XX.

Instrumentos de altura determinada (Afinados) y Instrumentos de altura indeterminada (No afinados).

INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN AFINADOS: se llama así a los instrumentos de percusión que pueden realizar varias notas, es decir, que son melódicos ya que pueden tocar distintas melodías, también se les llama instrumentos de percusión de altura determinada. Todos estos instrumentos precisan de baquetas para ser tocados...






http://html.rincondelvago.com/instrumentos-de-percusion_1.html


http://www.proarabatic.org/webquest/seminario/seminario04_05/la%20orquesta/aire/instrumentos_de_viento_madera.htm